一个很有意思的现象，无名的剧情时间线是打乱的，但剪辑很顺畅，而风再起时的时间线是顺序的，剪辑却很混乱。

【C+】同样的碎片化叙事在《踏血寻梅》里是生效的，因为剪辑从头到尾都有非常清晰的道德指向，并一路裹挟观众冲向末路的死与新生。但在《风再起时》里，这种叙事又难以成立。枭雄式的时代剧必然是幌子，内在仍是近乎空荡的格调，竭尽全力用影调渲染所谓的“私人情绪”，可依旧是靠着演员魅力来粗暴取代角色的本真。香港电影对翁子光而言只是一道容器，在这个过程中他只是一昧向内倾泻自己对不同类型的喜好，并不断效仿王家卫的皮囊（绝对是刻意的，几乎未曾考虑任何血与肉的填充），与导演前作相比彻底堕落成了矫情的精美鸡肋。但仍然有非常精彩的局部——比如南江缓缓叙述自己在抗日战争中的往事，影像终于作用在了实处，光就这个段落已经足以秒杀《无名》全片。

导演野心勃勃 又搞历史又搞王家卫 140分钟有点顶

好糟糕啊，背景、人物、关系无一不是塑造表现得大失败的，在浮光掠影之中全然没有建立起来，其中还夹杂着一些莫名其妙的表现，比如约会场景突变歌舞片，要路人也要一起跳就太跳戏了，比如梁杜那场“人面不知何处去”的明信片画面拍法，突然打上文字，从整体上翁并不能将素材糅合在一起，这其实也是踏血存在的缺陷，但踏血是小体量且人物做得扎实，就不太显。电影是探长史诗，影像既缺乏厚重的质感，也不精致，那些陈设和服装都新的不能再新，好像第一天才正式被这个剧组使用，我也不喜欢宛宛类卿的感情模式，在这部电影里只是变成了逻辑，而没有情感，是技穷之技。最让我恶心的是婚宴一场戏，蔡真走下楼休息，坐在椅子上捶腿，这原本是可以写一个女性喘息的瞬间（前有和父吵架说自己选的人，后有为夫君生孩子做黑手），结果这里还要安排上南江男凝，很恶

有大製作的幾個通病 但是痴咗線⋯ 我第一次覺得兒女情長這麼好看⋯⋯ 也是結結實實地嗑到了⋯ 同人文都不敢這麼寫！ 偉仔喊咗幾次我就喊咗幾次⋯⋯ 性別意識是差的但是鏡頭表達是好看的（雖然有幾段真是頂唔L順） 在想的是李/杜/曾的角色在本地的女演員群裡就當真沒有合適的人選嗎？我覺得顯然不是的 都只是因為「男人戲」功能化了女演員 男主的人格有多豐富女主就有多功能化 仲有 這麼多「常看常新」的對白真的看得心塞 和一些「唔好俾我知呢段配樂係邊個唱」的時刻 all in all 我竟然會想再看（雖然能預見到結果是受不了男性自信的外現） 為了氣氛加半星 雖然郭富城的毛孔 巨大無比（對不起 字幕都錯到離譜 credits也是