用抽象的“真理”去祭奠个体的灵魂，“牺牲”的意义何在？

#重看#我是战火铸成的荆冠，我是被献祭的儿子，我是流浪的风和云，冲出重重烟雾的黑暗之火在下水道尽头闪光，天使飞过血色浇筑的焦土——“主啊！救救我！”战场实景、日常场景的穿插与叠印，弥漫成一场伟大而痛楚的蒙太奇，剪辑堪称绝妙，在无数道光影的震慑下迸发出惊涛骇浪般的摧毁之力，仿佛要把观者的视线同步钉在画框内绵绵不绝的哀歌之中。 不着一词却胜过千言万语，安魂曲飘荡在欧亚大陆上方，节奏逐渐强劲，直至蘑菇云的阴影覆盖住整个人类的求救。

8-15，中段开始太震撼了，看的汗毛竖起，泪流满面

at大光明。和其他著名安魂曲比，布里顿的战争安魂曲更沉重、复杂，更难悦耳，贾曼的命题作文完成得有分量，舞台演绎、超8家庭影像和纪实画面穿插，尤其伤者和原子弹影像，配合“天降怒火”，十分骇人，“泪水与哀悼”、“我是你杀死的敌人”两段抒情用低照度拍泥泞群像，也突出战争对灵魂的摧残，饰演英德军人的两位，在20多年后又同时出演了权游北境，不知会不会想起年轻时的“误杀”。另外有意思的是欧文的文本改写了亚伯拉罕的故事，寓意欧洲的青年被无情献祭。

7.3 诚实地说，看得煎熬。因为音乐驱动的影像，与《安娜·玛格达丽娜·巴赫的编年史》相比，表现方式上更为极端，除了开头对话，只留下一条配乐音轨，之后无论是仪式、造型，还是战争炼狱纪实，所有影像均是比对唱诗的逐句转译，将观者的遐想匡束，几近暴虐。而音画之间却因为这种反复的同频共振产生出一种悬浮感，令我无所适从。